Presentata oggi, nella sezione Grand Public della diciottesima Festa del Cinema di Roma – Rome Film Fest, l’opera seconda di Caterina Carone, “I limoni d’inverno”.
Pietro Lorenzi (un crepuscolare, etereo e commovente Christian De Sica) è un professore di lettere in pensione che, dopo il divorzio dalla moglie, vive da solo ed ora inizia ad accusare
problemi di memoria. Occupa le giornate dedicandosi alle piante del terrazzo del suo bell’appartamento e alla scrittura di un libro su donne e artiste di talento, sottovalutate in vita, che hanno cambiato la storia (Zelda Fitzgerald, Hedy Lamarr, Alice Guy-Blaché, Tina Modotti e Hilma af Klint); Eleonora (la potente e intensa Teresa Saponangelo) è la sua nuova dirimpettaia, che – messe da parte le ambizioni artistiche coltivate ai tempi
dell’accademia – divide la propria vita tra il marito, celebrato fotografo spesso assente, e – esattamente come il suo dirimpettaio – le piante sul terrazzo di fronte a quello di Pietro. Lo
sguardo che si scambiano i due apre una frequentazione, discreta e a distanza, fondata su lacune e sensibilità simili. Un rapporto che l’incalzare della malattia di Pietro metterà ben
presto in crisi…
Christian De Sica, Caterina Carone e Teresa Saponangelo in conferenza stampa (Foto di Massimo Nardin)
A sette anni di distanza da “Fräulein. Una fiaba d’inverno”, il suo esordio nel lungometraggio di finzione, Caterina Carone, forte stavolta dei due maestri che ha scelto di avere al proprio fianco, Daniele Ciprì alla fotografia e Nicola Piovani alle musiche, resta
nel tardo inverno della propria poetica approfondendola e allargandone il raggio: ad essere indagati non sono i soli due protagonisti, ma i loro mondi di provenienza, apparentemente agli antipodi ma in qualche modo connessi da sempre. “I limoni d’inverno” si sviluppa così lungo due normali, nella verticalità che porta a poco a poco i due personaggi a scendere
dall’alto di un “vicinato separato” al basso di una prossimità di sentimento, e nell’orizzontalità che esplora spazi e comprimari “altri” rispetto al condominio, spostando lo
sguardo sin dentro un ospedale e sulle rive del litorale laziale.
L’opera seconda di Carone dimostra un’autorialità più matura e armonica rispetto al film precedente, e l’acquisita padronanza delle componenti cinematografiche le consente di
tessere una trama dialogica sempre più complessa grazie al progredire di dettagli, sfumature e silenzi.
